Biographie
Marek Latzman est né à Brno, dans l’ancienne Tchécoslovaquie, en 1960. En 1979, il a obtenu un diplôme de designer industriel de l’École des Arts et métiers de Brno, établissement collégial qui, à l‘époque, partageait les valeurs et positions du Bauhaus. Au cours des années suivantes, il a travaillé comme modéliste au “Centre des foires internationales” à Brno, et comme artiste au service du Musée national d’histoire naturelle à Prague. Après son arrivée au Québec, il a été appelé à créer des dioramas et des reconstructions paléontologiques pour la Fondation Exo Terra à Edmonton, Alberta et pour le Musée géologique de Fundy à Parrsboro, Nouvelle-Écosse. Depuis 1993 il travaille comme artiste visuel indépendant dans son studio à Sutton, Québec. De 1994 à 2010 il a produit bon nombre de sculptures figuratives taillées dans le bois, inspirées de formes animales et humaines. Il a présenté ses créations pendant quelques années chez One of a Kind Show and Sale à Toronto, Ontario, puis au Buyers Market of American Craft à Philadelphie, Etats-Unis.
Au terme d’une trentaine d’années d’expérience, il a constaté en 2010 qu’il lui fallait un défi plus important pour réaliser et exprimer ses aspirations en arts visuels. Il a décidé de retourner aux études à l’Université Bishop où Il a obtenu un baccalauréat en 2018.
Il continue de travailler à son compte et de produire des sculptures à grande échelle dans les secteurs privé et public. Il partage ses connaissances et son expertise avec les participants des cours qu’il donne à son studio.
Démarche artistique
L’essentiel du travail de Marek Latzman consiste à créer des objets tridimensionnels qui s’insèrent dans les aspects intérieur et extérieur de l’espace de vie fabriqué par les humains. La relation de la sculpture avec un lieu donné, tant sur le plan du détail que de la portée, constitue sa quête.
Son travail puise à même la tradition figurative et a pour fondements l’étude et l’observation attentive de la nature. Il organise la forme en sa totalité par les formes élémentaires dérivées du vocabulaire visuel esthétique de l’humanité, conditionné par son évolution. Il comprend la sculpture dans le sens fondamentalement traditionnel c’est-à-dire en cherchant la forme désirée par le processus de soustraction de matière.
Son travail est conditionné par sa philosophie de vie : exploitation raisonnable des ressources, anti gaspillage, respect de la nature. Pour cette raison il utilise le bois qui est facilement disponible au Québec comme dans d’autres pays nordiques. Il considère aussi l’économie de travail et peut utiliser des portions de matière dont la forme l’inspire.
Sa recherche porte sur la façon dont la structure et la psychologie qu’elle recèle influent sur le dynamisme externe de la forme, humaine et animale. Il cherche à saisir l’essentiel et à dévoiler la nature des choses. Son travail s’inscrit dans l’idéologie du modernisme naturel. Il voit l’objet solide comme un artefact qui dure dans le temps. Son art lui sert à interpréter et à communiquer ses découvertes.