Portfolio de Pascale Archambault

BIO

Pascale Archambault vit et travaille à L’Avenir dans la province de Québec au Canada. Elle compose ses œuvres à l’aide de divers matériaux tel la pierre, le bois, l’acier ou le bronze. Archambault s’attache à la représentation humaine dont elle sait rendre avec brio la force et la sensibilité. Entre 1992 et 2013, elle expose ses œuvres dans plusieurs institutions reconnues et participe à de nombreux symposiums de sculpture au Québec, et à l’étranger : en Argentine au Brésil, en Uruguay en France, en Corée du Sud, au Guatemala ainsi qu’au Chili.

Parmi ses réalisations majeures, mentionnons le monument Desjardins AU SEUIL D’UN SIÈCLE installé au siège social de la Fédération Desjardins à Lévis ainsi que sa copie installée depuis 2008 à la Promenade Desjardins à Québec. On peut aussi voir à Québec, TRAVERSÉE SANS RETOUR, situé au cimetière de l’Hôpital Général de Québec, Canada. Deux autres de ses œuvres publiques se trouvent dans la métropole Montréalaise, soit; HOMMAGE AUX ARTISTES, des bronzes réalisés pour le Monument National de Théatre, et DANSE SUR LE MONDE installée au cimetière Mont-Royal dans la section des enfants. En 2013 suite à une commande, elle a elle même installé une de ses œuvres monumentale, ANTIGRAVIDAD. Faite de granite et de bronze, elle est installée de manière permanente dans la ville de Guatemala. Tout dernièrement elle a participé à deux événements internationaux dans le cadre de symposiums de sculpture (in vivo) en Argentine et au Chili.

DÉMARCHE ARTISTIQUE

Au fil des années, mon travail de sculpture axé sur le corps humain a été fortement influencé par la tradition statuaire. De fait, ma figuration associe fragments de corps et objets utilitaires ou géométriques. Cette approche me permet de créer des images suggestives – souvent narratives – de l’être et de son évolution.

Ma recherche artistique vise à transmettre à travers mes œuvres une impression profonde et poétique en invitant celui qui les regarde à s’ouvrir à une vision nouvelle du monde et de lui-même. Le choix des matériaux, l’utilisation des outils, les procédés techniques, le mouvement et les textures intensifient la force évocatrice selon la thématique. De l’ordre de l’intime et des sentiments, cette approche du corps tend à révéler certaines facettes de la complexité de l’être humain dans son apport et son rapport au corps social.

Mon apport à la sculpture s’inscrit dans la tradition des techniques de taille directe ancestrales qui ont grandement évoluées grâce à l’outillage maintenant disponible. J’ai ainsi développé ma propre façon d’aborder les matériaux et les thématiques par une diversité de composition sculpturale. Les rendus sont présentés par la rencontre entre des surfaces lisses et douces et un traitement vif et hachuré de la matière : une technique apparentée à celle de l’ébauche mais jumelée à une spontanéité gestuelle, ce qui rend la matière vivante.